麻布制的画板，麻布染色后的资料，一群七八岁的孩提围坐在长桌旁创造着。五彩斑斓的麻粉末在他们的手指间捻搓，终究化作了心爱的兔子、幽默的哆啦A梦、随风轻舞的荷花……

  看到这般童趣的画面，常德市新阶级联谊会理事、麻质画非遗传承人李健鹰的笑意更浓了。“陈旧的麻质画，在孩子们的手中是如此有生命力！每逢看到有新鲜的力气来体会麻质画，我都会特别快乐！”

  这个暑期，李健鹰便是这般美好而充实地繁忙着。迎来送往一拨又一拨游人、访客，在他们猎奇的目光中，将常德特有的麻质画的宿世此生娓娓道来。

  “麻质画是以麻布为载体，以纯天然的麻纤维上色，纯手工制作而成的画。它的前史最早起源于春秋战国时的麻布印花，到北宋时期又发展为麻布绣（俗称麻布绣），到清朝时期渐渐分开销一种以麻纤维为主的张贴画，麻质画由此而来。”李健鹰说。

  几个重要的过程，终究让一根原麻有了颜色，成了一幅画：选麻、染色、晒干、挑选、预备画布、调胶、打底、构图、上胶、上色、勾勒……

  “咱们需要用毛笔蘸上特制的胶水，粉刷在麻布上，然后再在上面手撒染色后的麻纤维，如此张贴成画。麻质画的创造节奏感强，跟从创意创造，会像泼墨适意般淋漓尽致。麻质画敛锋守拙，画面朴素寂静，不管从哪个视点赏识都不可能会出现反光点，并且和空气触摸天然氧化后，更具古色古香的雅韵。”李健鹰笑着说。

  前不久，画室就迎来一位年青的赏识者。一位青岛女孩来河街玩耍时，榜首次听说了麻质画，敏捷被它所展示的素净、质朴感所招引。“几日后，她特意为麻质画折返常德，并亲手体会创造了一幅竹子。”李健鹰说，“还有一些准大学生来我这儿体会创造，有一个男生专门定制了一幅人物肖像，要回去给女朋友惊喜。”

  模糊间，李健鹰似乎看到了20世纪八九十年代时，在常德习以为常的场景。“那时，麻质画商场火爆，可谓一画难求，还曾作为礼物送给国际友人，并远销海外许多国家。”谈及盛况，李健鹰难免丢失，后来因为体制改革，工厂封闭，麻质画因而消失衰败。

  在画室外、河道旁、屋檐下，李健鹰摆放了一张桌案，这儿便是她创造时的一方六合。她常常一坐便是数小时，一身旗袍，一袭长发散落腰间，不施粉黛，略显软弱。可一旦听了她的故事，人们会恍然发现，她这段重现麻质画光荣的过往，没勇气、耐性和气魄，是做不来的。

  “我对麻质画的喜爱，说不清也道不明。”李健鹰常说，她的这份情感，难以用言语恰如其分地表达，但也正是源于这份力气，让她在工厂封闭后，没有再去找单位上班，而是一边兼职美术课外辅导，一边悉心连续这项非遗技艺。

  找寻质料是她面对的榜首道关口。“我其时底子找不到货源，就在电脑上盲目查找，眼睛都快看瞎了，也没有条理。仍是朋友曲折介绍，知道了一位省外的做国际贸易的老板。一打电话，人家榜首个问题就把我问懵了！”此刻回想，李健鹰还有些不好意思地笑着说：“老板问，你要几吨啊？本来，他们的货都是用火车皮来拉的。我只好小心谨慎地说，买100斤能够吗？电话那头，一阵缄默沉静。我就一咬牙，又问道：200斤行不？”

  当李健鹰雇了一辆卡车到常德火车站，将四袋质料运回家里后，她心里有种说不出感动。“我和这位老板素昧生平，他是我决议做麻质画今后知道的榜首个人，因为他的协助，坚决了我的决计和决计。”

  质料来了，上色又是一道关。所以，风风火火的李健鹰，又骑着电动车转遍了整个常德市，终究只找到了一家有染衣服服务的干洗店。“试过几回都不抱负，我就开端自己学着染，有时是染不出想要的颜色，有时是染上了又不耐久。”就这样，她不断问、不断学，常常一染就到清晨两三点，用了一两年时刻，总算把染麻技能融会贯通。

  “那时候太累，一上床倒头就睡。我爸爸就会一早来帮我烧火、煮水，染麻有必要要用滚烫的水才行。我做麻质画，一种原因是美术基因遗传自我爸，另一方面，也是家人无条件地支撑。”李健鹰说。

  这两项预备，已用了近3年时刻，但是没有想到质料这一关还未曩昔。染过的原麻，还要剪成细细的粉末做成作画资料。她就用剪刀一点点剪，没过多久，手指就磨出了水泡。“那是我榜首次感到失望，一根两米长的原麻要剪成不到1毫米的资料，要剪到啥时候是个头啊？”回想起那段韶光，李健鹰难免一声喟叹。慨叹归慨叹，她再度举动，四处联络工厂的科研人员，总算在数年后为她成功定制出了一台千麻机，自此心无旁骛的创造之旅总算敞开。

  期间，她也曾诚邀老同事协作，但90%以上都对立，以为做这事没前途。李健鹰心里却很清楚：“我不是问这件事要不要做的，而是问他们要不要和我一同做。他们的对立对我的决议没影响，我自己最喜爱，谁来都是雷打不动！”

  渐渐地，李健鹰的著作迎来了赏识的目光。2004年，她的一幅《孙中山戎装像》走出常德，走入澳门。“其时，澳门国父纪念馆的工作人员自动联络到我，想要保藏这幅著作。没想到有一天，常德麻质画的本乡著作，还得到了澳门同胞的喜爱和欢迎。”

  她的创造也渐至佳境，所涉体裁丰厚多元。“麻质画被誉为千年不烂软黄金，篇幅尺度不受约束，既可制作上百米巨幅长卷，也可做小品衬于家中。它既可所以适意适意，也可所以花鸟山水，人物肖像更显其味。”

  “新冠肺炎疫情刚爆发时，80多岁的钟南山院士临危受命，连夜赶去武汉。我其时看到电视中的他，累得两眼通红，心中特别感动。我想创造一幅人物肖像画，用自己的专业来歌颂巨大年代里的人。”创造是忘我的。深夜三四点钟，她遽然有了创意，就直接从床上爬起往来不断修正。

  “一向改到早上七八点钟我满足了才去睡觉。有些不谦虚地说，这确实是我的得意之作，里边饱含了我的敬仰之情。终究这幅著作也送到了钟院士手上。”李健鹰笑着说。

  在她看来，麻质画便是有这般奇特的魅力。“因为原料的联系，它独具凹凸感，会出现不同的层次，从而会展示创造者丰厚的精神世界。每次用手指去撒麻粉末时，也会很有意境，它检测创造者的审美、对颜色的调配、对力道的掌控，创造过程中很有爱好。”李健鹰笑着共享道。

  采访过程中，李健鹰带有常德方言味的普通话亲热、浓重，时不时地就会传来她质朴又爽快的笑声。不过，如此达观的她，也有自己的苦恼——招徒。

  “‘最起码要扎扎实实学1年’，我的这句话，一会儿就把对方吓到了。”李健鹰无法地说，“现在，我想通了，要先让我们知道麻质画，对麻质画感爱好。如若喜爱，能够先开一个爱好班，让他们花1个月先上手学习、体会。从传播到感爱好，再来讲传承，这件事不能心急，估量还要有很长的路要走。”

  李健鹰经常在心中想象一幅美丽图景：“未来，常德有许多人都来做麻质画，我们的力气比我一个人不知要大了多少倍！届时做成一个嘹亮的民族品牌，一说到湖南非遗，人们都能想到麻质画！”